Dmitry Belosselskiy

The success of Verdi’s third opera, a stirring drama about the fall of ancient Jerusalem at the hands of Nebuchadnezzar (Nabucco), catapulted the 28-year-old composer to international fame. The music and Verdi himself were subsumed into a surge of patriotic fervor culminating in the foundation of the modern nation of Italy. Specifically, the Chorus of the Hebrew Slaves ('Va, pensiero'), in which the Israelites express their longing for their homeland, came to stand for the country’s aspirations for unity and that exciting era in Italian history, the Risorgimento, or 'Resurgence'.

Live performance from Teatro dell'Opera di Roma, March 2011.

L’infant Don Carlo et Elisabeth de Valois d’abord promis l’un à l’autre voient leur amour devenir impossible à la suite d’un nouveau projet de mariage de la jeune fille avec Philippe II, le propre père de l’infant. Don Carlo, désespéré par cette nouvelle alliance politique qui fait de son aimée, sa belle-mère, se confie à son ami, le marquis de Posa. Philippe II dont la jalousie est attisée par la vindicative Princesse Eboli, commence à nourrir des soupçons à l’égard de son épouse et de son fils, qui l’affronte violemment en plaidant la cause des Flamands persécutés par l’Inquisition. Le loyal Posa prend parti pour Philippe II à la stupéfaction générale. Mais la terrible machine de l’Inquisition est en marche : Posa y perdra la vie et Don Carlo, menacé à son tour, disparaîtra mystérieusement entraîné par le spectre du grand Charles Quint.

Avec ses centaines d'acteurs, sa partition palpitante et son histoire d'amour et d'héroïsme dans l'Égypte ancienne, Aïda de Verdi est depuis longtemps un incontournable des scènes de tous les grands opéras du monde. Pour la reprise en 2018 de la monumentale production de Sonja Frisell de ce grand chef-d'œuvre, le Met a réuni une distribution véritablement étoilée. La soprano Anna Netrebko endosse le rôle-titre pour la première fois au Met, et la mezzo-soprano Anita Rachvelishvili incarne sa rivale, la princesse complice Amneris. Le ténor Aleksandrs Antonenko est Radamès, le guerrier que les deux femmes aiment, et Quinn Kelsey prête son baryton robuste au père d'Aïda, le roi déchu Amonasro. Le maestro Nicola Luisotti est sur le podium pour diriger cette représentation épique, filmée dans le cadre de la série de retransmissions cinématographiques Live in HD du Met.

La superstar légendaire Plácido Domingo et le directeur musical émérite du Met James Levine poursuivent leur partenariat historique dans cette représentation de l'opéra qui a rendu célèbre le compositeur Giuseppe Verdi. Domingo incarne Nabucco, le roi de Babylone, qui devient surnaturellement fou lorsqu'il se proclame Dieu, puis recouvre la santé lorsqu'il se repent. Liudmyla Monastyrska est la cruelle et perfide Abigaille, soi-disant la fille aînée de Nabucco mais en réalité une esclave, qui s'empare de la couronne et complote la mort de sa sœur Fenena (Jamie Barton), qui aime Ismaele (Russell Thomas), tout comme Abigaille. Avec Dmitry Belosselskiy comme grand prêtre de Jérusalem, Zaccaria.

Épopée biblique imposante, la version lyrique de Saint-Saëns de l'histoire de Samson et Dalila présente de nombreuses caractéristiques du grand opéra : des démonstrations vocales à couper le souffle, des chœurs palpitants et une intrigue captivante sur fond de vaste toile de fond pseudo-historique. Il est donc normal que Samson et Dalila ait été choisi pour célébrer l’ouverture de la saison du Met à quatre reprises , notamment lorsque la nouvelle production audacieuse de Darko Tresnjak a été créée lors de la première de la saison 2018-2019. Quelques semaines plus tard, l’opéra était projeté dans le cadre de la série de retransmissions cinéma en direct du Met, avec une distribution exceptionnelle. Le ténor Roberto Alagna était l'héroïque Samson, qui finit par devenir victime du pouvoir de séduction de Dalila, la captivante mezzo-soprano Elīna Garanča. Le baryton-basse Laurent Naouri a chanté le sinistre Grand Prêtre de Dagon, avec le chef d'orchestre Sir Mark Elder sur le podium

Soprano Angel Blue makes her long-awaited Met role debut as the Ethiopian princess torn between love and country, one of opera’s defining roles.