Guillaume Antoine

Le prince Tamino est chargé par la Reine de la nuit de libérer sa fille, Pamina, que le grand prêtre Sarastro retient captive. Accompagné par Papageno, un oiseleur farceur, Tamino entreprend un long périple semé d’épreuves pour délivrer la belle et conquérir son cœur. Au fil de sa quête, il découvre que la Reine de la nuit cherche en réalité à se venger de Sarastro… Dans cette production-événement, coup d'envoi de la saison 2018-2019 du Théâtre royal de la Monnaie, le plasticien et metteur en scène italien Romeo Castellucci s'empare du chef-d'œuvre lyrique de Mozart. Dans une mise en scène à l'esthétisme épuré, où le noir et le blanc se télescopent, où d'énigmatiques décontamineurs côtoient de délicats marquis et marquises, il en livre une version d'une surprenante audace. Une Flûte enchantée toute personnelle et férocement contemporaine.

L'Opéra National de Paris' production of L'Amour des Trois Oranges must certainly be one of the most elaborate operatic presentations. It has a cast of gazillions, characters who fly, jugglers, fire-eaters, remarkably elaborate costumes, amazingly realistic props (those five-foot oranges are convincingly juicy and edible looking), a huge set, fireworks, and so on. In fact, at times, it looks more like a Cirque de Soleil show than something you'd see in an opera house. Director Gilbert Deflo's conception and William Orlandi's costumes and sets are rooted in commedia dell'arte, but the production is thoroughly eclectic, with allusions to a wonderfully weird assortment of styles and periods.